每次看杂志上的一些世界级设计师作品，很向往，同时也在思考，自己离这样的距离到底有多少，平时在充斥这商业目的的设计下，你是否平衡了商业，技术，设计三者的位置，而不是让设计屈膝于前两者.

每个设计师都向往自己的名字能被纪录在世界设计名册里，我也一样。工作快7年了，有很多感慨，但这些感慨总能被忙碌的商业化工作冲洗得无影无踪。经历过无数次商业需求的qiang j ian，我在想，设计师最宝贵的是什么？

1.尊重设计:永远记住自己的目的,把”设计”当成一种信仰.这就好比每次去寺庙我们要乞求神灵能带给我们一些好运兆,这也好比我们对待生活的态度,只要你认真踏实对待生活,生活就不会让你失望.你知道,你不能在”设计”面前像个僖皮士,不能在她面前显得你很轻浮.虽然现在许多设计师和我有相同的困惑,比如领导说:”这个地方换个颜色吧,就换成紫色好了”,或者说”这里再加点什么卡通图案上去”,类似这样斩钉截铁的想法是不是很让人恼火,你可能会有反驳的欲望.因为在你看来,领导真正了解设计吗?真正知道设计是怎么样的吗?这简直是一种无所谓的亵玩,对设计的不尊重.所以我的建议是:目前中国绝大多数情况是不让设计师如意的,如果你想改变这点,心平气和的与领导交流,说出自己的想法(碰到不讲道理不动脑子的领导例外),用自己的方式默默PUSH这件事情,让领导或者你的需求方逐渐改变意识.

2.保持激情:对设计,我们不断尝试,探索,各种各样的表现手法,各式各样的艺术形式.平时可以利用业余时间在家做做视觉实验.如果平日的工作只是因为种种原因需要单调的设计,那么让WORKING TIME见鬼去吧,下班回到家,可以好好的安慰一下”我的设计”.设计的过程是充实而美妙的,她不像电脑游戏那样空虚而带一点罪恶鸦片的味道.只有不断的尝试,才可能再各种风格之间游刃有余,在这方面,需要OPEN一点,再OPEN一点,虽然平日腼腆低调,但是千万不要因为觉得”这样会不会太难了点”或者”似乎很简单,稍微想想就应该能做出来”而不去实践.

3.时刻比较:”比较是没有意义的”这句话在这里同样没有意义.做为一个设计师,就要不停的比较,别老是沉醉在自己的设计中自我陶醉,你难道不想为自己酿造一杯更好的”设计美酒”吗?看看别人的设计,是那么的精美窒息.你必须发现别人设计的优点,你必须发现你与他们之间的距离差距多远.从别人的设计中,你要想:别人是怎么做的,为什么会这样做.对比之中,你会发现自己的粗糙之处.别把身边与你差不多水平或者比你稍微好一点的设计师放在眼里,因为你要相信自己很快就能超越他们,你要做的,是把眼光放得长一点,和世界上顶尖的设计师去比吧.

4.善于发现,善于感悟:设计源于生活.只有你发现她,你才能改变她.这就好像香水的制作过程,要从一堆鲜花中提炼出几滴香精一样.生活的素材实在是太多，如果你看得太广泛,那么你也可以留意一下细节的点点滴滴.一个场景,一件事情,你想到了什么?闭上眼睛你感受到了什么?然后把她画出来,哪怕几笔也好,你又惊喜的发现了什么?一件设计作品往往能很好的反映设计师当时的情绪,可以说是设计师心灵的另一扇窗户.你的生活枯燥,那就把这种枯燥的样子画出来,你去很远的地方旅游,领略到了完全不一样的世界,那你就把这种世界的色彩表现在你的作品中,恭喜你,可以换一种更好的方式”写游记”了,让这些时而灰暗时而鲜艳的色彩,让这些如同日记般的你的心情保存在你的图片中,就好像香水保存在密封的精致瓶子中一样.

5.释放自己:千万不要把繁杂的思想情绪带入设计中去,这世界已经太嘈杂,记得要带给她的是”几缕宁静”,把身上的压力全部卸下,听点音乐,或者做个轻松的沐浴,因为明天的工作可能需要收集更多的灵感.或者可以让自己暂时冷冻一下,脑子中一片空白也好.和朋友去喝喝咖啡,呼吸一下夜晚的清风,和朋友去酒吧,碰撞一写夜魅的感觉….自我调整也好,自我疗伤也好,似乎我们更需要好的心态.很多繁杂的事情是可以不让自己置身其内的,只需要记得自己是个能改变人们生活的设计师,世界因为设计而美好.

6.保持个性:当你的设计水平积累到一定程度时,你要做的就是把你自身最根本的特点张扬出来,充分放大.这个时候不是客户或者需求方说:”我想要那样的风格”,就能动摇你的.这好比很多著名的服装品牌都具有自身特点.千万不要被那些微不足道的闲杂物给磨平了.你的设计思想要保持一定的原则了.通俗的说,就是”你牛了!” 保持好个性,你有自己的”品牌”.

7.打开窗户:你应该懂得不进步就等于退步的道理,你也应该知道设计的变化是相当快的,任何设计师都不想自己的光芒被埋没,所以,别停留在一小部分的人夸奖里,你要保持头脑,让自己的”设计之水”活起来.多搜索一下网上顶尖设计师的观点,多看看他们作品的变化.否则时间一长你的设计作品就只是”元素”了，你需要为她们注入新的血液,你需要进化.同时也需要去了解一下现在的客户特征与以前的客户特征的区别,因为他们始终是需求方,了解他们以便与你能更好的说服他们.另外你也可以从网上关注一下设计新人的成长,他们的生命力实在是太强了.总之让自己不断吸收,保持作品的鲜活.

你离梦想更近了,是因为你的心更近了.与所有同行分享,共勉.

深泽直人(Naoto Fukasawa):《意识的核心》

今天在逛柠檬网的时候看到这样一篇文章，是一个有关于深泽直人先生所倡导的《意识的核心》的演讲，一直很喜爱深泽直人先生的设计，喜欢他的设计所诠释的产品的内涵。能给人以无尽的反思。

……深泽直人先生是产品设计师、日本武藏艺术大学教授、无印良品设计顾问、PLUS MINUS ZERO品牌创始人。他演讲的概述是这样的，在每一种条件或情形的任何事情或每一个事件都包含某种我们都认识或分享的如核心/中心元素的东西，这种核心与深层的设计有着极大的关系。例如，如果我们以视觉语言的方式来演绎这种观念的话，核心可以被认为是我们所说的；我们都分享的图形。如果我们以我们的行为来演绎它，核心可以是某种每个人在同一样行为中所采取的路径或次序。这种在我们意识中的核心/中心元素形成了设计本身的中心，也形成了我们在传递中对某事达到共同理解的核心。…..                               

上图为深泽直人（Naoto Fukasawa）的 ±0 的2.5R系列新产品，钟和温度湿度计。(关于R2.5，不仅仅是2.5R系列产品是2.5的圆角，Naoto Fukasawa 的很多作品都用R2.5，R2.5按 Naoto Fukasawa 介绍，这是一种人们很熟悉的弧度，是木材自然的弧度。The R2.5 of the edges are of a size that approximates the natural rounding of the edges of timber that occurs with time, and is something that is already familiar to the touch. )

论坛内有一贴是讨论深泽直人、±0 、东方哲学的，skygebaojun 在下面贴了深泽直人《意识的核心》演讲的文字版，应该是去年深圳LOFT创意节的活动，可能去论坛看的人不多，转贴一下到这里（没找到原文作者，如果看到，觉得不妥，可以留言或联系）。谢谢skygebaojun。

主持人： 今天上午的第二场由深泽直人先生为我们带来《意识的核心》的演讲。我讲简单介绍一下深泽直人先生，深泽直人先生是产品设计师、日本武藏艺术大学教授、无印良品设计顾问、PLUS MINUS ZERO品牌创始人。他演讲的概述是这样的，在每一种条件或情形的任何事情或每一个事件都包含某种我们都认识或分享的如核心/中心元素的东西，这种核心与深层的设计有着极大的关系。例如，如果我们以视觉语言的方式来演绎这种观念的话，核心可以被认为是我们所说的；我们都分享的图形。如果我们以我们的行为来演绎它，核心可以是某种每个人在同一样行为中所采取的路径或次序。这种在我们意识中的核心/中心元素形成了设计本身的中心，也形成了我们在传递中对某事达到共同理解的核心。让我们用热烈的掌声欢迎深泽直人先生。

深泽直人：

我今天来的目的就是想慢慢的、静静的和大家谈一下关于设计这个话题。接下来会有图象和文字的说明，请大家慢慢的一起欣赏。今天演讲的主题是《意识的核心》，比如说，你找人家帮你设计这个东西，然后他会问你，你想设计成什么东西？这个时候你往往回答不出来。但是当有一天你走着的时候，突然看到， “我就是想要这样的东西。”这个是矛盾的东西，问你的时候回答不出来，但是当看到的时候，你就会知道，“啊，原来我是想要这样的东西。”实际上这种情况，是你知道自己想要什么，但是你还没有意识到自己到底想要什么。也许有一天世界上不需要设计师了，因为在日常生活中，我会不时的发现一些你想要找的这些东西。

（影片）比如你看这个照片，大家都知道这个是电车的玻璃窗，但是电车上的这个乘客把这个玻璃窗当成镜子来用了。那么在设计之前，是不是已经存在了一些什么东西。比如在没有放雨伞的地方，几乎所有的人都会把雨伞往墙上一靠，而雨伞的另一头就放在瓷砖与瓷砖之间的缝隙中。这种情况下，比如你造一座新房子的时候，你要设计放雨伞的东西，你不需要把这个地方设计成平常的专门放雨伞的一个空间。你只要在地上开一条缝，当你家来客人的时候，他就会把雨伞往那儿一放。这个无意识的动作，实际上你设计者的目的就达到了，达到放雨伞的功能。设计者在设计放雨伞的地方的时候，可能会想到我要设计一个东西要放雨伞，但是他首先想到人和环境之间的关系。（影片）美国有一个有名的学者吉姆斯基（音译），他提出了环境提供给人的价值的概念。可以用这副照片解释他的话，下面横的是一颗倒着的树，这个女孩想都没有想就坐在了上面。也就是说树提供了这个女孩往上坐的价值。刚才都是无意识的行为，类似这种无意识的行为有很多，比如工厂提供给大家的一些可以坐的地方。大家也可以想象到，这个类似于一颗被锯断的一颗树。通过这些可以说明，人不是说自己想然后行动。而很多时候都是无意识的。

（影片）比如说这张照片上是一个铁栏杆，人们为什么会把这个牛奶往上放呢？因为这个栏杆的方形和这个牛奶盒的形状一样。还有一个例子，在电车站旁边有给盲人用的有盲文的地方，有一些人很容易把烟头就灭在这里。当然这个行为不好。但是这个盲文刚好是一粒一粒的。把烟头往上面一掐，这个功能刚好起到这个作用。当然大家不要这样做。

比如说这个人在发短信的时候，他会沿着这条给盲人专用的道路走，他可以不用眼睛看而不走错。也就是说，这条黄色的，平时提供给盲人使用的路，当人在发短信的时候，又体现了它的新的价值。所以大家日常生活中的各种行为，比如走路、吃东西，这些行为都是一种去搜索价值的连续的行为。比如说走路，人走路并不是小时候学会的一种行为，而是你在走路的时候要看你的脚往哪儿踩，就是在寻找你的脚踩的一种价值。也是一种寻找价值的连续的行为。人与物、环境达到完美的和谐的时候，就是找到了一种意识的核心。

（影片）比如说类似这样的例子有很多，这个是一个巴士站，总会在大家日常的生活中寻找新的价值，这个巴士站的栏杆，大家在等车的时候都会往上坐，大家可以看到这个栏杆现在都变成弯的了。在这种情况下，如果我把这个牌子移动50厘米的话，可能人们就不会往这个铁栏杆上面坐了。也就是说在这种情况下，栏杆的这个地方就是意识的中心。

设计其实就是去寻找意识的核心。这个是原研哉老师设计的一个红茶的茶包。中间有一个透明的红色的环，红茶作为意识中心的时候可能会体现红色的颜色，比如我现在想喝红茶，我就会想到这个颜色，所以这个茶包的环用的就是红色的。

（影片）以前大家设计都会绞尽脑汁去想怎么样把形状设计好。但是我在做这个作品的时候我就不去设计没有意思的外形，这是一个打印机。一般在使用打印机的周围可能有废纸篓。这个设计不去考虑打印机的形，而是注意打印机和周围的环境的关系，比如和废纸篓的关系。所以说我们很多人、包括我们搞设计的人，往往不止打印一张。而是打几张出来，会挑选其中一张，然后把其他的扔掉。

（影片）这个是我很崇拜的一个艺术家，他的一句话就是用现有的东西怎么样都能够生存下去。比如这个是用雨鞋垫这个门的例子。我认为这个是很完美的情况，比如用瓶盖做烟灰缸。这个是用门把门抵住，可能你每天早上开店营业之间的情形。类似的情形在我们日常生活中还有很多很多的。里面隐藏了我们大家所共鸣的一种美。

（影片）这是纽约时报上所刊登的一副作品，题目是《椅子》。这种椅子也会往下坐的行为已经有了。这个设计是用椅子的外形和它使用的环境和使用的材料结合起来所创作的作品。

（影片）这是一种用立体纱做出的一种沙发。大家会在雕塑的地方坐着等人，所以就做了一个类似雕刻的一样的坐的地方。例如在机场也会设计一些类似箱子似的坐的地方。这些都是一些偏艺术一些的项目，是试图改变人们一种思维的尝试。这个椅子类似于一个金鱼缸，后来由于加工的原因没有坐成。以上都是体现了一些与素材之间的关系。

（影片）这个是计划今年12月份在日本开始销售的手机。它设计的形状的潜台词是想体现一个像溶入你口中的感觉。这个是为了体现人和物体的关系。当然大家不要看到糖果就马上搞一个手机的设计。看过这位大师作品的人，很多人都会说这么一句话，“你的作品好象在哪里看见过。”当然这些作品以前是没有的。为什么人家会这么说呢？很多是因为人们也许在那里见到一个大家所熟悉的、共有的一个信息。

我自己觉得与其说是设计新的东西，倒不如说是找一个实际上已经存在，但是你还没有真正发现的东西。这个是刚才原研哉老师已经介绍过的包装盒。这个果汁盒做得像香蕉皮一样。创作这个作品的作者我一次都没有见过。他有意的做出来的这些包装，为什么他会这么做呢？就是因为香蕉、豆浆、人生果等都是大家众所周知的一个信息。

（影片）这个是无印良品的一个空气清新机。这个设计就像一般的车间的排气窗的外形一样。为什么会做成这个形状呢？在日常生活中大家都知道，这个是排气口。做成一个形状的话，你一看就知道，你在这里抽烟的话，烟就会被吸进去，然后有新鲜的空气出来。这个是一部碎纸机，无印良品本来就有做垃圾筒，这个时候做碎纸机的时候，就在原来的垃圾桶的功能上再加上一个碎纸的功能。这是最大限度的利用原有的资源，减少成本。

（影片）这个是把床的靠背部分做得很像椅子。当你往床头边一放的时候呢，可能就会把它当成一个床头柜一样，你会在上面放一些杂物。

（影片）这个是拿着一根表带和车站的时钟一起拍的照片，虽然两个之间是有距离的。但是你这么一拍的话，好象真的是一个手表似。因为车站的时钟是大家共有的资源，这个创作是根据这个想法创作的。

（影片）这个是CD播放器。这个也是无印良品的藏品，它的外形好象是一个排气扇，排气扇一拉就会排气，这个CD器你一拉的话就会播放音乐。

（影片）这个是削了皮的土豆，有各种各样的棱角。这个是一个手机的设计，这个设计的灵感就来自于小时候的记忆，小时候削土豆皮之后，会有一些赃，然后把土豆往水里一放就会有很干净的感觉。那么把手机设计成这样，大家可以都有这种记忆，所以大家觉得很有感觉。都会去买。

（影片）这个是意大利的一家公司的作品。它的名字叫“带佳布”。它的形状是非常传统的形状。它是用了一种新的材料。看到这个之后，是不是感觉到曾经在哪儿有过这样的体验？这一点很重要，人们往往在无意识的使用一些东西一般功能以外的功能。比如说你坐下来之后，把衣服往椅子上一搭，人们在使用这个功能的时候没有想到这个东西具有这个功能。当人在使用东西的时候，如果过分地去想他的功能的话，反而很容易出错，比如你在弹钢琴的时候，如果非常紧张哪个键是哪个音的时候，这个时候反而会很容易弹错。所以说东西是在无意识当中被使用的。在无意识的行为当中，引入我们的设计，把我们的设计体现在人们的无意识的行为当中。

（影片）人们往往在生活中有一种领域的意识，比如照片中有三个男人在打电话，如果有一个人在这里打电话，如果第二个人靠近的话，第一个人就会觉得很奇怪。那么，第三个人和第二个人之间的距离，已经是根据第一个人和第二个人之间的距离决定的。类似这种人与人之间的距离的关系，就像橡皮筋一样是可以伸缩的。人与人之间最短的距离就是这种在挤车的时候的距离，也就是零距离。大家在这个时候会有与电车保持同样的节拍。如果其中有一个人摆动的角度大于电车的摇晃的角度的话，可能就有问题了。这个就是一种秩序。人这个时候的行动和这个环境如果协调的话，秩序就好，如果你的身体的动作大于这个环境的本身的摆动的话，那么秩序就很乱了。

有一个词语“必然”。也就是说设计要设计已经存在的一种感觉，要体现出恰到好处。有一些设计者会设计一些体现自己个性的作品。但是另外的设计者就会根据周围的环境设计出和这个环境匹配的东西出来。

（图片）比如这个情况下，只要有一把剪刀就可以剪出一个和这个形状一模一样的东西。所以说，即使你多想体现你的个性，想设计出一个非常酷的东西，但是如果这个东西和周围的环境不匹配的话，那么这个作品就不能说是一个好的作品。我认为，设计应该从自己的生活环境的各种要素中，抽出一些和环境所匹配的元素。

这个是可伸缩的人的形状，我们把它叫做“哈利”，好象是大家工作中都有的压力，但是把工作做好的话，就会达到和内外环境和谐的情况。
我们作为设计者，我们的工作就是“画一条线”，比如说物体和环境之间、空气和物体之间的界限，人与物体中间的一条线，还有物体和物体之间的线，画的这条线体现了人的生活态度，比如刚才所说的“哈利”，人可以做到和自然、和周围环境的和谐。这个是画的一部车，最终就是物体的关系之间画一条能够让他们达到完美的线，这个就叫做“设计的轮廓”。

前面讲的都是一些设计的基本理念和想法，希望我介绍一些我自己的作品。

（影片）这个是意大利的一个厂家做的沙发，虽然很简单，但是很美。设计者要尽可能的简单的思考。首先有一个椅子，如果要坐的话，需要一个垫子，然后再有一个靠背，然后坐在上面想喝咖啡，所以又设计了一个放咖啡杯的地方。这些IDEA都是很清楚和简单的。简单的都是我们就要用简单的设计来体现他。

这个是“正负0”的设计，就是指工差是“0”，和你想象的东西一模一样。这个是当时展览会上的情形。这个是一个空气加湿器，是在中国做的。如果大家仔细看的话，是用塑料做得。模具一般都会有合模线，这个大家却看不到合模线。通过加工已经把这条合模线加工掉了。所以这个加湿器就像一个工艺品。

这是一个液晶电视，但是他的形状就像以前我们最早的电视的形状。液晶就是越作越小，为什么我们会把这个液晶做成CRD的外形呢？因为CRD的电视大家用了很多年，都很有感情了。所以我把这个液晶设计成CRD的外形。

这个是21英寸的电视，电视屏幕旁边的框架就做得很细。这个遥控器做得很像刷牙的药膏的管的形状。为什么做成这个形状呢？因为大家往往坐在沙发上的时候就到处找遥控器，不知道放在哪里了。那么做成这个形状的话，大家不容易乱搁。

这个遥控器外形有点像积木的木块。这是一个CD播放器。

这个是在台灯的下面有一个盘，大家一回家的话，就会把手表、钥匙取下来，有一个放东西的地方。这里面有一个开关，大家把东西往里面放的时候，就把开关打开了。这个就把你专门开关灯和你一回家、或者出门就自然的把灯开/关了。是两种状态的切换。

这个雨伞下面有一个往下凹的凹槽；这个地垫有一点像足球场的草地的感觉。这个是装备调味料的容器，有点像乐器中的沙捶。

这个是一个垃圾筒，有一侧面正好做得很墙角的形状一样，放在墙角很和谐。这个包的形状有点像鞋底的形状。为什么要做成这样呢？因为这个包的设计对象是针对日本的学生，他们可以在里面放鞋。在建筑工地大家都可以看到这种围的布，这个就是用这个材料做的袋子。这个材料在建筑工地随处可见，用这个材料做成这个袋的话，可以体现出一种大家看不见的一种联系。有几种颜色，有银色、绿色、白色。

这个是一个加热器。表面有点很细的绒毛的感觉，当你触摸它的时候，会感觉很柔软。虽然外形很可爱，但是有一点担心，就是担心小孩子去抱它。

（影片）这个是“正负0”的一个商店，很漂亮。这个环境就像一些精品的时装店，让你在这个环境下买家电。我们一般的家电商店都是仓储式的。那么在仓储式的销售方式之外是不是有另外一种销售的环境呢？所以他们就创造了这种销售家电的环境。

里面有很多很漂亮、实用的家电，比如这新款的咖啡炉，也可以用来泡红茶，上面有过滤器。

这个是烤面包机，只能烤一张面包。如果有两个人吃的话，你就会先烤给对方，所以使对方感觉很好。设计一个可以烤两张的烤箱，我想很容易。如果设计成这样的话，可以体现出很亲切的感觉。

这个是一个计算器，一般计算器都会放在收银台，一个好的计算器也可以美化你的商店。

这个是一个名牌的手表，手表的玻璃盖是12边形，为什么要做成12边形呢？因为这样就不用在手表上印上1—12了。一看就知道是几点了。上面有三个小圆圈。为什么设计成这样？比如指着10号，是星期四，那么这个几个指针看上去就像一个悲伤的脸形，很有意思。

这个吹风筒也没有塑料的合模线，这个是用高新技术成型出来的。会给客人一个很好的外观印象。

这是波副公司生产的一款浴缸，这个是水龙头。这些形状都是很简单的。这个是最新设计的坐便器，全部都是塑料做的、清洁是自动的。

所以说设计要在无意识中发现灵感，作为设计者，比不是设计的人知道更多你所不知道的IDEA。
（逐一播放图片……）
大家看了这么多我设计的东西，大家可以看出来，好象觉得很眼熟，但是实际上真的又没有在哪里看到过。好的设计是客观的而不是主观的表现生活。好的设计是以第三方的立场看这个东西。创作只都会有想表现自己的创作意愿，都是从已经有的现实来寻找空间进行创作。

我的一个很好的朋友，在他的作品集上写了一句话，“虽然知道，但是自己总是没有注意到。”没有设计大家也是可以生活下去，但是有了设计可以使大家生活得更好。

主持人：非常感谢深泽直人先生，让我们感受了意识之内和意识之外的现象，让我们再次以掌声感谢深泽直人先生。